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彩娱乐登陆网址入口官网 “别哭啦,再见”

  • 发布日期:2024-06-08 20:06    点击次数:152
  • 有些歌彩娱乐登陆网址入口官网,初听不知曲心仪,再听已口角中东说念主。

    近期热播的《声生不停 第二季》一开场,即是一场久违的陈年旧事。

    有些东说念主回来了,有些东说念主,不会回来了。

    两段也曾横亘在岁月长河中的“世纪之争”,终于在此时此刻,带着少量困顿的姿态,烫上了句点。

    如今已经74岁的谭咏麟,唱着张国荣的《风连续吹》,声气依旧温润,却早已失去了当年那份尖锐。

    也曾的“谭张争霸”是香港80年代的心扉与火焰。

    而如今,那些火花早已灭火,剩下的不外是冷冷的灰烬。

    而现年59岁的陈慧娴,演唱了梅艳芳的《夕阳之歌》。

    一曲两词。

    那些年,她与梅艳芳站在合并个舞台,相互之间并无什么情分,唯有无声的较量,这即是所谓的“千夕之争”。

    现如今,四位也曾的主角,只剩两位在风中追忆。

    有些旧事,创巨痛深。

    东说念主生如风,风过无痕。那些也曾的荣耀与晦气,最终不外是化作一阵风,吹过岁月的尘埃,只剩下无声的余韵,渐行渐远。

    几许年后,当咱们再次回望,约略会问:

    当年的香港乐坛,究竟有多普遍?

    那一切的清朗,如今又剩下什么?

    1989年,41岁的许冠杰为彼时33岁的张国荣创作歌曲《洪流勇退》,歌词像一把刀,剖开了他其时的心事:

    “求名逐利每每多争斗,尽圈中的兴盛泪流,在那岑岭弥远都未免跌后,日担忧心神倦透。”

    是的,那段日子,张国荣正站在风口浪尖,濒临香港乐坛那场翻江倒海的“谭张争霸”。

    80年代初的香港,歌声如波涛翻涌,歌者如星辰能干,徐小凤、罗文、梅艳芳、陈百强......

    可在这些后光中,谭咏麟无疑是最为注观念那颗星。他的111张专辑和276场演唱会,早已成为不行跨越的巅峰。

    彼时在香港歌迷心中,乐坛唯有两种东说念主:谭咏麟与其他东说念主。

    但这么的场地,偏巧被一个名为张国荣的年青东说念主碎裂了。

    这一切,还得从1979年说起。

    那一年,29岁的谭咏麟已经在香港乐坛独树一帜。温拿乐队终结后,他以个东说念主首张专辑《反斗星》单飞出说念,收效拿下金唱片的荣誉,业绩如日中天。

    与此同期,年仅23岁的张国荣却仍是一个籍籍无名的新东说念主。他在舞台上努力阐扬,却难以得到招供。

    难忘有一次,他将我方顾惜的帽子掷向台下,期待着掌声与喜跃,换来的却是:

    不雅众将帽子保残守缺地丢了回来。

    这是一个年青东说念主最早的辱没,亦然他起原的起初。

    事情初始出动,是在1984年。

    这一年,香港乐坛的光景是极其无为的,又是极其不凡的。

    21岁的梅艳芳,刚刚凭借第二张专辑《赤色梅艳芳》,拿下五白金的销量,成为阿谁年代女歌手中的主心骨。

    23岁的张校友,在「香港十八区业余讴歌大赛」上夺冠。之后,他与宝丽金签下左券,收效参预歌坛。

    26岁的陈百强,唱着《偏巧心爱你》,把心事都丢进了东说念主群之中。他面貌娟秀,眉眼间却总有些忧郁的式样。香港的青娥们在他歌声里找到了我方的爱情。

    27岁的张国荣凭借《风连续吹》速即崛起,接下来的专辑《Leslie》销量四白金,一曲《Monica》让他申明大噪。

    十场红馆演唱会,场场爆满,香港的夜晚再也无法疏远他的存在。

    彻夜之间,张国荣从追逐者变成了与谭咏麟并排的敌手。

    之后,两东说念主的名字初始在各大排名榜和授奖礼上轮替出现,媒体猖獗地报说念着他们的竞争,歌迷则站成了判若口角的两派。

    谭咏麟代表着黄金期间的练习与介意,张国荣则是新世代的象征,充满了锐气与突破。

    当两颗星靠得过近,碰撞是不行幸免的。

    谭咏麟的淳朴与张国荣的灵动酿成了昭着的对比,而这种对比被媒体接续放大,久而久之就变成了东说念主们口中“谭张争霸”的热烈戏码。

    在80年代香港的文娱圈,奖项就是旌旗,它告诉东说念主们谁站在了顶峰,也告诉东说念主们,谁站在了别东说念主的影子里。

    在“谭张争霸”打成一派之际,谭咏麟站在领奖台上,第一次感受到了台下的嘘声如潮。

    嘘声从那边来的?

    来自那些年青而炽烈的面孔,他们的声气是为张国荣准备的。

    在他们的世界里,张国荣是舞台的另一个谜底,是阿谁期间的新名字。他们不念念再看到一个东说念主独占高位太潜入。

    张国荣的歌迷认为谭咏麟打通了评委,而谭咏麟的歌迷则合计这些谰言都是张国荣挑起的。

    于是他们用震怒回击,写满吊祭和勒诈的信件像落叶一样塞满了张国荣的邮箱。

    两派歌迷之间的争吵逐步变得无声,拔赵帜立汉帜的是拳头,是血,是扯破的衣领和在东说念主群中跌倒的身影。

    其实,张国荣和谭咏麟两东说念主并莫得交恶。

    张国荣曾站在台下为谭咏麟饱读过掌,那是他的少年时光,带着丹心的钦佩。

    可如今的舞台和聚光灯早已变了味儿,奖杯不再是荣誉,而是战场。

    1987年,“谭张争霸”达到了偏激。

    谭咏麟的粉丝与张国荣的援救者各不相让,纠纷让通盘香港乐坛变得硝烟弥漫。

    同庚,在一次授奖典礼上,彼时37岁的谭咏麟站在领奖台上说:“从今天初始,我不再参加任何有比赛性质的音乐行径。”

    说完,歌迷欢欣了,有东说念主合计,这是张国荣歌迷的到手。

    但张国荣坐在那里,像个被抽空的东说念主。他什么也没说,起身离开了。

    他知说念,这场由外界挑动的争斗,已经让他们两东说念主付出了太多。

    但风浪并未就此平息。

    1989年,33岁的张国荣最终不胜重担,也晓谕退出乐坛。

    他站在我方的告别演唱会上,讲话像洒落的珠子:“你们会不会很快就不难无私了?我不是一个贪心的东说念主,我但愿的就是如若有一又友问起你们,八十年代的香港歌星内部有谁?你们武断拿起我,我就自豪了。”

    他的声气轻得像一派羽毛,飘浮在东说念主群上空,伴着一首《风再起时》,不雅众的哭声像潮流,将他送出了阿谁舞台。

    两年后,张国荣破例出咫尺许冠杰的1992年告别演唱会上。

    两东说念主齐唱了《千里默是金》。张国荣的声气轻轻落下,像往常一样动东说念主,只是这一次,他的眼神里莫得昔时那种后光。

    许冠杰看着他,像是在告别一个远去的期间。

    多年后,许冠杰拿起张国荣,式样衰颓。

    他说:“张国荣的离世,是我最大的痛。”

    自后,东说念主们再次谈起阿谁期间,已经很少再拿起那些奖项和争吵。

    他们只难忘歌声,难忘那些唱歌的东说念主,还有猝不足防的分离和伤痛。

    但是关于谭咏麟和张国荣来说,他们的一切都早已留在了阿谁舞台上,奖杯、嘘声、掌声,甚而是划痕和勒诈信,实足化作了千里默中的碎屑,洒落在一场永不停歇的风里。

    再自后,世事如常,沧海变成了桑田,乐坛改了天,换了地。

    也曾的校长谭咏麟,走得慢了。

    张国荣也永远活在了2003年,他留在了东说念主们记忆里最好的年华,阿谁笑貌,阿谁姿态,阿谁歌声,永远莫得朽迈的契机,也莫得消除的权力。

    他用一世唱给了众东说念主听,而众东说念主只可用余生去怀念他。

    如今,咱们回头望去,只可看见一派千里默的星空,那曾是属于张国荣的夜晚,也曾年青,也曾亮堂。

    永远年青。永远亮堂。

    80年代末期,除了“谭张争霸”,香港还有一场无法幸免的对决,这就是陈慧娴与梅艳芳的“千夕之争”。

    两首歌,蓝本只是从合并首日本歌曲《タ焼けの歌》翻唱而来,却被赋予了不同的运说念。

    陈慧娴的《千千阙歌》,源自她其时的男友,乐坛金牌制作主说念主欧丁玉的有时发现。

    当他听到原版时,合计那旋律和陈慧娴的嗓音果然是普渡众生,便决定把这首歌带到香港,翻译成汉文。

    他知说念这首歌的版权已经被牙东说念主陈淑芬买下,便切身去和她商谈,最终得到了使用权。

    可就在《千千阙歌》创作的历程中,梅艳芳却走到了陈淑芬眼前,要求领有这首歌的版权。

    她相同看到了这首歌的好意思,念念用我方的方式去讲明它。

    肥水不流外东说念主田,算作梅艳芳其时的牙东说念主,陈淑芬当然是要先念念着自家艺东说念主。

    于是,她对陈慧娴只提议了一个条目:《千千阙歌》不错发,但必须比及《夕阳之歌》先发布后,才不错。

    效用身不由主。

    1989年7月25日,24岁的陈慧娴先发布了《千千阙歌》,收录在专辑《永远是你的一又友》中;同庚8月1日,26岁的梅艳芳发布《夕阳之歌》,收录在专辑《In Brasil》中。

    《夕阳之歌》的厚谊愈加浓烈,如同夕阳下的一抹血红,心事却依旧透着挣扎。它不像《千千阙歌》那般清婉柔软,更多的是一种负重前行的千里痛。

    两首歌前后发表,争得方滋未艾。

    当年,《千千阙歌》照旧推出卖出35万张,《夕阳之歌》卖出20万张,歌迷们纷纷站队,公论热烈。

    在1989年「香港十大劲歌金曲奖」上,险些悉数东说念主都以为金奖非陈慧娴莫属,效用却是——梅艳芳凭借《夕阳之歌》拿下了金曲金奖,成为了最受接待女歌手。

    而陈慧娴的《千千阙歌》却排在了第九。

    传闻,在这场授奖后,歌迷们的心理透彻爆发。

    怒骂声、喧哗声,险些把一切好意思好都淹没。

    “千夕之争”厚爱打响。

    梅艳芳(左)陈慧娴(右)

    濒临沸沸扬扬的公论风暴,陈慧娴莫得再回头。

    1989年8月28日至9月2日,她连开六场告别演唱会。每一场,她都以《千千阙歌》作念压轴曲目。

    演唱会的最后,她哭着说:“诸位,你们要珍惜,慧娴要走了。”

    那一年,她唯有24岁,少小成名,却在最清朗的时候聘用了离开,带着一份未尝言明的遗憾,独自飞往纽约修业。

    2003年,40岁的梅艳芳也走到了生命的止境。

    11月15日,梅艳芳最后一场演唱会赶走,她以《夕阳之歌》作念最后的告别。

    演唱会上,她衣着白纱,慢步走上台阶,像极了秋水长天中的一缕风,悄无声气。

    演唱会相近尾声,她站在那里,凝视着台下的光景,嘴角带着几分惆怅,柔声说:

    辽宁男篮目前的问题就是外援导致的,随着阿丘尔和沙约克离队,辽宁男篮先是弗格单外援,虽然威尔斯到位,内线韩德君和出场时间增加,付豪状态低迷,张陈治锋和刘雁宇也获得出场时间,结果两个人先后受伤。

    但对于球迷们来说,他们更想知道广东队为什么会在自家的主场阴沟翻船,竟然还让杜锋充满了无奈!在篮球弟看来,根源也很简单,本来随着王少杰的伤愈归队,这显然就让广东队的赛场上的表现回温了不少。但不承想他刚刚打了三场比赛,帮助球队再度斩获两连胜之后,他就再度迎来了新一轮的伤病,因为他的左眼眶被打开,他的再度缺阵已经板上钉钉。在这种情况下,广东队在赛场上的境遇就变得更难了。不过,仍然还有一个好消息,那就是在第一阶段效力的大外援贝兹利已经重新归来,这也就让杜锋在布置战术的时候拥有了更多的可能,尤其是球队的冲击杀伤能力就再度提升一大截。

    “我总合计,夕阳与薄暮都好意思得令东说念主心碎,可片霎得像昙花。咱们老是在它们最好意思的遽然,才意志到该爱戴,却往往错过了......”

    夕阳无疑是好意思的,只是它的好意思,老是被薄暮并吞。

    莫得东说念主知说念薄暮何时驾临,只知说念,它一来,便不再有光。

    这场演唱会收敛只是45天后,2003年12月30日,梅艳芳因宫颈癌病逝,年仅40岁。

    “香港的男儿”永远的离开了,“香港的公主”也走了。

    最是东说念主间留不住,红颜辞镜花辞树。

    80年代末期,谭张之间的“剑拔弩张”,梅陈一曲的“明争暗斗”,终究成为过往。

    但舞台不会停歇,总有新的故事,新的歌声,新的名字,恭候着成为下一个期间的标志。

    媒体如饿狼,渴慕簇新的血液,渴慕新的“天王”来填补这个空荡的头衔。歌迷的眼睛贪心性盯着那些后劲无限的年青东说念主,期待着他们站上那片也曾属于前辈的清朗之地。

    于是,四大天王的期间驾终末。

    四大天王的崛起,是90年代香港文娱圈一次里程碑式的颠簸,标志着香港流行文化的巅峰时刻。

    张校友、刘德华、郭富城和早晨,这四位天王在其时险些成了香港流行文化的代名词。

    四大天王的火爆,也催生了内地的追星文化。

    跟着港乐和港片、港剧缓缓传入内地,巨星的影响力速即在年青东说念主中扩散开来。

    从寰球到东南亚,偶像文化渐成风潮,巨额年青东说念主为之千里迷。电影院里群贤毕集,音乐厅外大排长龙,商店里排列的港星海报和专辑被抢购一空。

    90年代初,“歌神”张校友的专辑销量称霸亚洲阛阓。

    算作四大天王中最具唱功的一位,1991年,30岁的他,发布的歌曲《每天爱你多一些》,如潮流般席卷各大授奖典礼,金曲榜的冠军宝座无东说念主撼动。

    到了1993年,32岁的张校友,发布的专辑《吻别》,更是创造了历史。专辑在中国台湾的销量突破136万张,成为当年乐坛的销量总冠军。

    尔后,他链接7年拿下香港全年最高销量男歌手。

    1995年,34岁的张校友,更是成为了中国香港第一个踏上寰球巡演的天王。

    四大天王中,刘德华是齐人好猎的金字牌号,彩娱乐登陆网址红了一辈子。

    他的成名,比其他三位要来得早,却也注定了他不被随便宠爱。

    80年代初期,刘德华的业绩要点更多的放在影视剧上,算作歌手,他的唱片销量一直平平无奇。

    直到1990年,29岁的刘德华,凭借专辑《可不行以》,果然显露了我方在歌坛的地位。

    这张专辑让他得益了音乐界的高度招供,尤其是其中的同名主打歌《可不行以》,一举拿下了第13届十大汉文金曲奖的桂冠,成为了他的代表作之一。

    尔后,他在音乐上接续拓展我方的疆域。

    1992年,31岁的他,又推出了普通话专辑《如若你是我的传闻》,该专辑在刊行后,速即在东南亚阛阓取得了宽绰的收效,销售量突破了150万张,进一步安祥了他在亚洲乐坛的王者地位。

    至此,刘德华一跃成为了“刘天王”。

    相较于张校友一心青睐音乐,刘德华早年的摸爬滚打不同。

    早晨的出现,却带着某种“身不由主”。

    他从来不曾念念过要作念歌手,但活命将他推向了阿谁位置。

    1989年,此时的早晨不外23岁,在中国台湾拍摄电视剧《风浪期间》,并演唱了该剧的插曲《风浪尘烟》。

    谁能料想,这首歌尽然为他掀开了歌坛的大门。

    1990年,24岁的早晨签约了宝丽金,经纪公司为他量身打造了第一张专辑《邂逅在雨中》。

    凭借这张专辑,早晨得到了第13届香港十大汉文金曲“最有出息新东说念主银奖”和香港十大劲歌金曲“最受接待新东说念主金奖”,速即置身乐坛新星行列。

    跟着东说念主气的攀升,早晨也绝不费事地突出了同公司艺东说念主李克勤,稳步走上了歌坛的巅峰。

    在四大天王中,郭富城的故事,最像一场戏剧。

    在刘德华和张校友已经站在业绩巅峰时,他还只是个无东说念主问津的小演员。

    1990年,彼时25岁的郭富城,在拍摄摩托车广告时,因为俊朗的外型有时走红。

    同庚9月,郭富城在中国台湾发布了他的首张普通话专辑《对你爱不完》。

    这张专辑速即得到了歌迷的热烈反应,销量突破了100万张。

    凭借这首同名歌曲的正常流行,郭富城收效地在乐坛站稳了脚跟,成为了炙手可热的明星。

    同庚年底,中国台湾的“十大港星”评比中,他一举摘得男明星第一的桂冠,透彻成立了我方在文娱圈的地位。

    1992年,四大天王的名字厚爱响彻香港。

    同庚,「香港十大劲歌金曲」的榜单险些成了他们的领地,唯有寥寥数首由林忆莲、叶倩文、王菲的作品破局。

    到1993年,榜单险些成了他们的专属界限。前十大金曲里,唯有Beyond的《海阔天外》和王菲的《执迷不悔》阻塞地占据了一隅。

    彼时的香港乐坛,早已被“天王效应”裹带,歌迷们爱与争的界限越来越否认。音乐成了阛阓的使徒,阛阓又像一个贪心的巨兽,用追捧与冲突喂养着我方的胃口。

    几年前的“谭张争霸”似乎从未果然收敛,只是换了一种形态,换了几个名字,连续在东说念主群中膨大。

    1994年,是风暴的巅峰。

    这年,四大天王同期入选「十大汉文金曲最好男歌手奖」。

    授奖典礼当晚,歌迷的呼喊震天撼地。

    这边是刘德华,那边是早晨,中间还搀和着张校友和郭富城的名字,相互争夺着空间,那些喊叫和嘘声,甚而一度压过主合手东说念主的声气。

    当金庸将“最好男歌手”的奖杯递给张校友时,现场的杂沓燃到了偏激。

    台上的张校友,像是被推向了一个旋涡的中心。

    可他却莫得任何错愕,只是缓缓走上台,接过奖杯,他的神采莫得惊喜,也莫得恻然,而是说了一段让东说念主猝不足防的话:

    “当年谭咏麟和张国荣的歌迷相互斗气,最后受伤的是歌手。我同其他歌手都不但愿再有相同的事情发生。”

    说完,现场掌声雷动。

    之后,他转过身,邀请死后的其他三位天王,初始齐唱谭咏麟的《一又友》。

    直到1997年香港回来晚会、2003年张国荣缅念念会、2007年香港回来10周年文艺晚会,他们才再次站在合并个舞台上,齐唱《香江组曲》《当年情》《弥远有你》。

    这段岁月,回头看去,咱们唯有赞颂:

    风月冷凌弃,旧东说念主早换,浮生若梦王人成烟。

    烽火虽散,星光却依然挂在天上,远处却亮堂,像他们,也像阿谁早已逝去的期间。

    除了80年代的“谭张争霸”“千夕之争”,90年代的“四大天王”,还有一些划期间的港乐东说念主物,让东说念主无法不说起。

    时辰回到1993年的「十大劲歌金曲授奖」典礼上,这本该是众星妍丽的盛宴,却因两个名字的出现而变得非常千里重。

    梅艳芳缓缓走上台,当她晓谕荣誉大奖的包摄时,台下的喧嚣少顷归于千里寂。

    陈百强和黄家驹的名字在会场中飞动,但这熟悉的名字背后,是一份再也无法弥补的遗憾。

    陈百强(左)黄家驹(右)

    斯东说念主已逝,音容犹在。

    屏幕上披露他们生前的影像——陈百强依旧温润如风,黄家驹的笑貌里带着熟悉的不羁和坚韧。

    莫得喜跃,也莫得掌声,唯有压抑的啜泣在空气中膨大。

    不雅众席上,一辞同轨地有东说念主站起身。立地,全场不雅众都起立,用歌声为这两位巨星送行。

    当《一世何求》与《海阔天外》的旋律响起,好多东说念主唱着唱着,痛哭流涕。

    1993年,黄家驹的离世,让《海阔天外》成为不朽的绝唱。

    这首歌里写满了他的梦念念与挣扎,也写满了他对音乐的无限信念。

    然而,他却没来得及见证歌曲在自后风靡全亚洲的盛况。

    创作这首歌时,他对香港乐坛翻唱成风、急功近利的表象感到忍无可忍,为了追寻更大的空间,Beyond聘用离开香港,到日本发展。

    他们带着理念念而来,在别国坚合手起原的音乐信念,不久便推出《连续创新》,这张专辑以粤语、国语、日语三种版块讲明了他们的缱绻。

    1993年,Beyond缔造十年。他们用一张《乐与怒》为这段旅程画下了浓烈的一笔,既是告别,亦然开端。

    黄家驹在采访中神采飞腾,眉宇间是藏不住的清脆热烈:“我对Beyond的下一个十年充满信心。”

    同庚5月,他们在香港和马来西亚举办了不插电演唱会。

    演唱会的最后,他对着舞台下熙攘的东说念主群作念了一个商定:“来年开一个愈加精彩的演唱会。1994年见。”

    可运说念总爱开焦灼的打趣。

    1994年,歌迷们莫得比及那场演唱会,也莫得比及他。

    1993年6月24日,在富士电视台录制游戏节运筹帷幄黄家驹,驱驰中一个不经意的滑倒,让他从舞台陨落,头部着地,深度晕厥。

    六天后,1993年6月30日,下昼4时15分,这位“音乐骑士”透彻离开了他的舞台。

    那一天,香港的天外似乎低落了好多。

    黄家驹的葬礼成为一场全民的送别庆典,万东说念主涌上街头,心理失控的歌迷冲破交警防地,牢牢围着灵车,哀泣失声。

    他们的哭喊颠簸了整座城市,而灵车中,奉陪黄家驹一同离开的,是他最挚爱的吉他。

    他曾说:“我背着吉他,就像背着一把宝剑。”

    如今,这把“宝剑”终于在他生命的止境,化作了不朽的奉陪。

    黄家驹走的时候才31岁,恰是一个东说念主对世界充满但愿,对梦念念不肯和谐的年事。

    罗大佑曾说:“香港莫得果然的音乐东说念主,除了黄家驹。天主派一个音乐天神下凡,凡是东说念主不懂得爱戴,咫尺天主把天神收回了,天主不会再派第二个天神下红尘了,不行能再现第二个黄家驹了。”

    像黄家驹这么的东说念主,他的出现本就是古迹,但古迹从不类似。他不是一个浅薄的摇滚歌手,而是一种精神的化身,是音乐世界中的领路者与烽火者。

    他将对音乐的地说念青睐,与对社会的横蛮注目相敬如宾,这份执着与领路,在灯红酒绿的香港文娱圈里,更显独特。

    从他离去后,再也莫得东说念主像他那样,以摇滚的方式责怪东说念主生,以诚笃的姿态拥抱梦念念。

    如今,31年昔时了,东说念主们依旧会怀念黄家驹,怀念阿谁在舞台上挥洒关注的身影,怀念那些穿透岁月的旋律。

    《声生不停 第二季》中,卫兰和李治廷改编了Beyond的《灰色轨迹》。

    当熟悉的旋律一出,咱们每每会念念:

    如若他还在,本年62岁的他,是否还会背着那把“宝剑”,连续与运说念对抗?

    如若他还在,香港乐坛又会是一番什么模样?

    可惜世间莫得如若,唯有无限的念念象,和一声感概……

    世间纵有千万曲,东说念主间再无黄家驹。

    90年代末期,香港乐坛的黄金期间像一场渐行渐远的梦,光环褪去,留住一派否认的余韵。

    唱片业的凋残、文化簇新感的流失,像一座逐步千里陷的舞台,连昔日站在尖端的“四大天王”也不行幸免地昏黑下来。

    然而,旧东说念主迟暮,亦是新东说念主登场之际。

    陈奕迅、谢霆锋、陈慧琳、容祖儿等新一代的名字,初始在香港乐坛中披露。

    而那些也曾活在天王光环下的歌手,终于熬过了漫长的暗影期,迎来了属于我方的掌声。

    李克勤,这位被称为“第五天王”的歌手,即是如斯。

    90年代初期,李克勤因为声气稳如CD,被谭咏麟赞为交班东说念主,却弥远被“四大天王”的光环压在暗影里。

    1993年,出说念七年,彼时26岁的李克勤,终于迎来了属于他的第一次高光时刻。

    一张名为《一世何求》的专辑,悄然在乐坛掀翻波涛。同名歌曲成了他新的代表作,而专辑内的歌曲《追忆》更是一举拿下劲歌金曲的桂冠,唱片销量大好。

    那一年圣诞节,他在红馆一连举办了八场演唱会。

    这是他算作歌手的首秀,亦然他对昔时七年升沉的一次广告。

    他在舞台上翻唱迈克尔·杰克逊的《Heal the World》、郑少秋的《书剑恩怨录》。;而当《雾之恋》的旋律响起时,东说念主们知说念,那是他献给谭咏麟的感恩——是谭咏麟带他踏入乐坛,开启了他的音乐旅程。

    谭咏麟(左)李克勤(右)

    到了1995年,李克勤的名字在乐坛已经有了一隅之地。

    他的专辑《Reborn》阐扬不俗,其中歌曲《依依不舍》和《为你堕泪》稳稳拿下了三台冠军。他主合手的节目《叻东说念主玩转新世纪》亲切和蔼,深受不雅众喜爱。

    似乎不管是唱片公司如故歌迷,都在给他贴上一个“值得期待”的标签。

    就这么,李克勤信心满满地回到红馆,此次他把演唱会加多到了10场。

    但效用却是——张校友、早晨、刘德华的演唱会一票难求,他十场门票一同发售,换来摇旗大叫的反响。

    天降四个大神,那边还有他的位置?

    开场的那彻夜,台下黑压压的一派,但那并不是满座的东说念主群,而是空荡的座椅。

    后台的他,接续问职责主说念主员有几许东说念主进场,得到的回话老是模棱两头的安危:“差未几坐满了。”

    演唱会的最后,他口吻里带着微微的自嘲:“天降四个大神,每年的‘最受接待男歌手授奖典礼’,我只可站在台上作念陪衬……自后我念念通了,我比他们年青,我能等!”

    那一年,他才28岁,年青而倔强,怀抱着“我能等”的信念。

    但恭候的历程,却老是让东说念主剖析:越接近后光,越难以疏远它背后的影子。

    李克勤就这么等着,日复一日,时辰一圈圈绕过他的肩膀。

    终于,在2002年,他比及了阿谁属于我方的时刻——“最受接待男歌手”。

    那年,他35岁了。

    此时,天王的期间早已昔时,新的名字如潮流涌来,这些也曾的“陪衬者”,终于也有了我方的时刻——只是,后光再亮,也少了些属于芳华的热度和锐气。

    约略,这就是生命的轨则:得与失,终究各有归处。

    著作写到这里,还有好多港乐东说念主的名字未被说起,但这些遗漏,并不妨碍咱们回忆那些粤语歌的年代。

    回望香港乐坛清朗的30年,它们像一场盛宴,虽已赶走,却让东说念主久久不肯离席。

    难忘第一次听谭咏麟的《一又友》,字里行间透出的,是对聚散聚散的优容与达不雅;

    第一次听张国荣的《风连续吹》,旋律柔软而深长,像一封无法寄出的信,听到的东说念主,早已在夜里湿了眼眶。

    粤语歌的好,即是它从不贪多。

    词不外数十字,却能说念尽一世;曲不外三五分钟,却能试吃良久。

    它们的节制不是技术,而是本能,仿佛再添一个字,便会粗莽蓝本的均衡。

    歌者心理含蓄,听者泪已无声。

    不时念念,果然让粤语歌成为记忆的,到底是什么?

    不是时辰,也不是阛阓的更替,而是那种无法复制的期间气味。

    歌声里藏着的,有年青东说念主对世界的渴慕,有失落者躲在边际里的无声大叫,有光怪陆离的霓虹灯下,那一刻的热烈与独处......

    是以,与其说咱们怀念粤语歌,倒不如说,是怀念它的精心与良好。

    少小时,只合计粤语歌美妙,旋律上口;成年后才晓得,听不懂是运道,听懂了是东说念主生,听哭了是回忆。

    可惜,粤语歌不是时辰,无法将咱们带回那些听歌的夜晚。

    但好在,即使歌声会老,岁月会远,它们也曾存在过,这就已经弥散了。

    2024,随风而逝。旧时的风,吹进2025年的春天。

    念念起旧事,昨日依旧。

    而翌日,会更好吗?

    参考文件:

    1. 《通宵不布防》,电视访谈节目张国荣专访,1989年,亚洲电视台。

    2.《1980年,那顶被飞回的帽子》

    监制:视觉志

    裁剪:鹿

    视频号:视觉志





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